El cierre de un año académico es una oportunidad para mirar en perspectiva, reconocer aprendizajes colectivos y proyectar con mayor claridad el camino que queremos seguir construyendo. En la Escuela de Diseño de Duoc UC, el año 2025 ha sido un período especialmente significativo: un año en el que se consolidaron procesos de largo aliento, se evidenciaron resultados concretos y se sentaron bases estructurales para el futuro de la formación en diseño en Duoc UC.
Desde nuestra responsabilidad como institución técnico-profesional, entendemos que formar diseñadores hoy implica mucho más que transmitir conocimientos disciplinares. Significa vincularse activamente con el medio, mantenerse a la vanguardia de los cambios culturales, tecnológicos y productivos y asegurar una formación pertinente y de calidad, alineada con las trayectorias reales que enfrentarán nuestros estudiantes. Bajo esta convicción, el trabajo de la Dirección de Escuela durante 2025 se articuló en torno a tres grandes ejes que marcaron nuestra gestión y que reflejan una misma visión: formar profesionales capaces de impactar, adaptarse y proyectarse en un mundo en constante transformación.
1. Posicionamiento y visibilidad como estrategia formativa: cuando el diseño abre oportunidades reales
En un contexto profesional altamente competitivo, la empleabilidad ya no depende únicamente del dominio disciplinar. Saber comunicar, argumentar y posicionar proyectos en escenarios reales se ha convertido en una competencia clave para el desarrollo de trayectorias profesionales sostenidas. Desde esta perspectiva, la visibilidad del trabajo de nuestros estudiantes frente a jurados profesionales externos, industrias creativas, instituciones culturales y comunidades deja de ser un fin en sí mismo y se transforma en una herramienta formativa de alto impacto.
Con esta convicción, la Escuela de Diseño de Duoc UC ha impulsado una estrategia sistemática que entiende concursos, premios, exposiciones y desafíos externos como espacios de aprendizaje profesional. Los Premios Diseño Duoc UC (Premios DD) son una expresión clara de esta visión. Más que un certamen, se han consolidado como un ejercicio formativo que entrena a los estudiantes en la presentación pública de proyectos, la defensa de decisiones de diseño y el diálogo con referentes del medio.
El 7 de mayo se realizó la instancia final de los Premios DD 2024, con la presentación de 39 proyectos finalistas de 11 categorías; se seleccionaron 8 proyectos ganadores y 5 menciones honrosas. La participación de jurados externos del ámbito profesional, académico y creativo reforzó el carácter real de esta experiencia, validando los proyectos en un contexto disciplinar exigente.
Los resultados de esta estrategia se reflejaron en la destacada participación de la Escuela en la décima versión de los Premios Chile Diseño, realizada el 3 de noviembre en el Centro Cultural GAM. Cinco proyectos premiados inicialmente en Premios DD fueron reconocidos a nivel nacional en las diferentes categorías académicas, entre ellos el primer lugar Chile Diseño en la categoría Diseño de Espacios, otorgado a la exposición museográfica “Historia de una Huella. Gusinde y los fueguinos”, proyecto interdisciplinario liderado por el DDHub. Este proyecto trascendió el formato de concurso para convertirse en una experiencia expositiva de amplio alcance cultural y territorial; exhibiéndose este año en la Estación Mapocho durante el Mes de los Patrimonios, luego en Valparaíso, en el espacio la Compañía y actualmente en la sede Puerto Montt. Su itinerancia no solo amplió el acceso a los contenidos, sino que puso en valor el trabajo colaborativo entre docentes y estudiantes frente a diversas comunidades.
Foto N°1: El estudiante Diego Bermejo Aránguiz y la docente Janett Campos Gómez reciben el premio Chile Diseño por el proyecto “Historia de una huella. Gusinde y los fueguinos”. Junto a ellos, la estudiante Isabella Trevia Órdenes quien recibió una mención honrosa por el proyecto “Proyecto Residencial: Diseño Inclusivo para Discapacidad Visual” y Mery Glez, directora de la Escuela de Visual Arts del IED Barcelona, jurado quien entregó los premios de la categoría Diseño de Espacios.
Foto N°2: En la fotografía: José González Calderón, navegante y cultor de la canoa yagán; Luis Gómez Zárraga, profesor yagán; y Mauricio Van de Maele, antropólogo y primer director del Museo Martín Gusinde; visitaron la exposición “Historia de una Huella. Gusinde y los fueguinos” expuesta en el Centro Cultural Estación Mapocho, junto a estudiantes y docentes participantes del proyecto.
A estos logros se suman hitos de internacionalización, como la participación de estudiantes en el workshop “Più Vicini da Lontano”, en el cual se generaron propuestas de diseño como la “Mochila H2O-TREK”, que ganó un desafío internacional de “Designing Opportunities”, o “Slurp-Bag”, la cual formó parte del ADI Design Index 2025 y la exhibición en el ADI Design Museum de Milán. Asimismo, el reconocimiento del Laboratorio de Materiales Sustentables Circulab con el Premio MetaRed S 2025 y los premios obtenidos en instancias como Semana de la Madera y All-In Chile, confirman la efectividad de una estrategia que entiende la visibilidad como parte integral del proceso formativo.
2. Fortalecimiento del equipo docente: consolidar una comunidad académica comprometida y de excelencia
Un segundo eje estratégico del año 2025 fue el fortalecimiento del equipo docente, entendiendo que la calidad formativa depende directamente de una comunidad académica actualizada, conectada con el medio y comprometida con la mejora continua.
Durante este año se diseñó e implementó un itinerario formativo docente alineado con las necesidades específicas de las asignaturas de la Escuela. Este proceso alcanzó 153 participaciones, correspondientes a 108 docentes, con un 88% de aprobación. La oferta se estructuró en 6 certificaciones y 15 cursos, logrando un 100% de cumplimiento de la planificación definida para 2025 y evidenciando una alta adherencia y efectividad del modelo.
Complementariamente, se consolidó el Programa de Pasantías Docentes en la industria, iniciado en 2024 y fortalecido durante 2025 con la participación de cinco docentes. Este programa permite la inserción temporal de académicos en empresas del sector creativo, fortaleciendo la actualización disciplinar y la transferencia de experiencias reales a la sala de clases. Actualmente, la Escuela cuenta con siete convenios vigentes, lo que asegura la proyección y sostenibilidad de esta iniciativa.
Un tercer componente clave fue el programa IDEAR-IA, orientado a promover una integración ética, crítica y pedagógica de la inteligencia artificial generativa. Durante 2025, más de 100 docentes participaron en diversas actividades, como el desarrollo de cápsulas audiovisuales, guías educativas, conversatorios, boletines y podcasts, además de la revisión de más de 40 herramientas de IA. Como resultado, se evidenció un aumento significativo en el nivel de comprensión y apropiación de estas tecnologías, fortaleciendo las competencias digitales del cuerpo docente y posicionando a la Escuela frente a los desafíos de la transformación tecnológica.
Fotos N°3 y N°4: Hito de Cierre del programa Idear IA, con la participación de María José Martabit Sagredo como relatora, Fundadora y CEO de Theodora AI, empresa que desarrolla tecnología disruptiva para ayudar en la toma de decisiones corporativas y disminuir sesgos en organizaciones y en comunicación.
3. Nueva oferta académica 2026: flexibilidad curricular, pertinencia y especialización a la vanguardia
El tercer gran hito del año ha sido prepararnos para la implementación, a partir de 2026, de una nueva oferta académica integral para la Escuela de Diseño. Tras más de dos años de trabajo colaborativo, análisis del entorno, prospección del mercado y revisión curricular, se diseñó una arquitectura formativa inédita: por primera vez, renovamos la oferta completa de la Escuela de Diseño de manera integrada y articulada, orientada a responder a los desafíos actuales y futuros de la disciplina.
Esta nueva propuesta contempla cinco carreras profesionales de ingreso, articuladas en torno a líneas formativas comunes, y ocho especializaciones interdisciplinarias que conducen a un certificado que complementa el título profesional. Se reformulan programas consolidados (Diseño Gráfico, Diseño de Vestuario, Diseño de Ambientes y Diseño Industrial e Innovación en Productos —anteriormente Diseño Industrial—) y se incorpora la carrera de Ilustración para Contextos Globales, ampliando las oportunidades de inserción internacional de nuestros egresados.
El sello distintivo de esta renovación es la incorporación de líneas transversales en investigación para el diseño, comunicación de proyectos, gestión de proyectos sostenible y metodologías para el emprendimiento e innovación, junto con la integración de inteligencia artificial, diseño sustentable y la estrategia de Aprendizaje Colaborativo Basado en Desafíos, que los vinculará a lo largo de la carrera con desafíos reales de entidades externas. A partir del quinto semestre, los estudiantes acceden a una especialización, culminando su formación con un proyecto de vinculación con el medio asociado a una empresa, emprendimiento o proyecto de Investigación Aplicada. A través de asignaturas clave, los docentes acompañarán a los estudiantes en la elección de especialización y en la construcción de su portafolio profesional.
Las ocho especializaciones —Diseño de Servicios; Diseño para Entornos Virtuales; Diseño de packaging; Diseño de Autor; Diseño de Mobiliario; Diseño de Exhibiciones y Exposiciones; Diseño frontend; y Diseño y Gestión de Productos Editoriales— reflejan una apuesta clara por la flexibilidad, la pertinencia y la especialización, permitiendo a cada estudiante construir un perfil profesional coherente con sus intereses y con las demandas del entorno.
Imagen N°1: Estructura Curricular Carreras CAPE 2026.
Ver video Mothion Graphics con nueva oferta 2026 de la Escuela de Diseño: https://www.youtube.com/watch?v=1gdAVHl2srM
Mirar los hitos del año es también reconocer que detrás de cada logro hay una comunidad comprometida con la formación, el acompañamiento y la proyección de sus estudiantes. El 2026 nos desafía a seguir fortaleciendo una Escuela de Diseño que aprende de su experiencia, se vincula activamente con su entorno y evoluciona junto a sus docentes y estudiantes. Porque diseñar trayectorias y abrir oportunidades no es una meta puntual, sino un compromiso permanente con la calidad, la pertinencia y el impacto de la formación que ofrecemos.
Ver Boletín N°76: https://observatorio.duoc.cl/boletin/boletin-n76-gestion-duoc-uc-2025-sinergia-entre-el-impacto-territorial-la-vanguardia-academica-y-la-excelencia-estrategica-institucional/
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